Ищете способ украсить свой интерьер произведениями искусства? Копии картин маслом на холсте на заказ — это идеальное решение для тех, кто хочет добавить в свой дом эксклюзивности и эстетики. Мы предлагаем высококачественные копии картин маслом, которые точно передают стиль и настроение оригиналов. Копии картин известных художников маслом — это сочетание искусства и доступности, которое позволяет каждому любителю живописи наслаждаться произведениями великих мастеров в своем доме.
Наши мастера создают копии картин известных художников маслом на холсте с высокой степенью детализации и вниманием к цветовой гамме. Каждая работа — это результат кропотливого труда, позволяющего передать все нюансы и особенности оригинала. Все копии создаются опытными художниками, которые тщательно изучают оригиналы, чтобы передать стиль, цветовую гамму и текстуру. Цена выполненной копии картины маслом на холсте будет зависеть от трудоемкости работы и размеров полотна. Вы можете выбрать любую известную картину, и мы создадим её копию именно для вас. Наша команда готова обсудить ваши пожелания и предложить оптимальные варианты.
У нас можно приобрести копии картин маслом известных русских и зарубежных художников: от классики Ренессанса до современных шедевров. Все работы пишутся исключительно вручную, кистями и масляными красками на натуральных холстах, что делает копии картин на заказ маслом практически неотличимыми от оригиналов. Основные этапы написания картины фиксируются и далее предоставляются заказчику. А в случае необходимости, перед нанесением финишного защитного лака, есть возможность корректировки.
Копии картин маслом на холсте на заказ способны создать уникальную атмосферу в любом пространстве — будь то гостиная, офис или учебная комната. Ведь искусство, которое вы выбираете, отражает вашу индивидуальность и вкусы, а копии картин известных художников маслом позволяют выразить себя через великолепие живописи.
Копии картин — это не только возможность получить красивое произведение искусства, но и способ прикоснуться к наследию великих мастеров. Мы создаем копии известных картин маслом, которые станут ярким акцентом в вашем интерьере и предметом гордости.
Ниже на этой странице можно ознакомиться с примерами наших работ, получить ответы по стоимости и срокам исполнения, увидеть этапы написания копий и другую полезную информацию.
Принимаем заказы на копии картин маслом на холсте и консультируем ежедневно с понедельника по воскресенье с 10:00 до 20:00.
Перед написанием картины изучаем оригинал, если есть возможность, либо, как правило, файлы высокого разрешения из интернета. После чего подбираем холст, натягиваем его на подрамник и покрываем грунтом. Далее переносим композицию картины, выдерживая определенные размеры. Следующим этапом идет подмалевок, то есть вся площадь холста покрывается цветом. Основное же время занимает детализация: прописываются все мелкие моменты и отражаются нюансы живописи, свойственные выбранному оригиналу. На конечной стадии в обязательном порядке наносится финишный слой (или несколько слоев) защитного лака.






Мы высылаем фотографии промежуточных этапов написания копии. В дальнейшем эти фото можно использовать для создания паспорта картины. Поэтому у наших заказчиков всегда имеется актуальная информация о процессе работы. Обязательно хотим акцентировать внимание на том, что все копии картин пишутся маслом на качественном холсте и только вручную кистями. На выходе вы получаете настоящее произведение искусства, обладающее высоким качеством и материальной ценностью.
Факторы, которые напрямую влияют на стоимость написания копии картины маслом на холсте, выполненной опытным профессиональным художником по работам известных мастеров живописи в ручной технике кистями, а не разукрашенного принта или печатной репродукции (просто станок), условно можно характеризовать следующим образом:
Чем точнее копия картины, тем выше ее цена и дольше сроки реализации. Меньше абсолютно не значит дешевле, по крайней мере, во многих случаях из практики. Маленькие по размеру картины, но с высокой степенью детализации, могут занимать очень много времени на исполнение. Например, картина Рембрандта 50 на 35 см.
.jpg)
Чем больше размер, тем выше стоимость, так как увеличиваются затраты на материалы (подрамник, холст, краски) и само время написания. Ниже приведен пример картины размером 202*332. Только представьте себе данный холст... Такие полотна, как правило, уместно располагать в просторных помещениях.

К примеру, размер копии картины 150-100 см в частном доме.

Жанры живописи – это исторически сложившиеся классификации произведений по их стилю, содержанию и способу изображения, которые нередко сочетаются в одном творении художника. О некоторых расскажем ниже.
Стоит добавить, что цена крайне чувствительна к степени детализации, иными словами, прорисовке, и это необходимо учитывать при заказе копии картины.
Пейзаж – это жанр, фокусирующийся на изображении природы или определённого вида местности, такого как поля, горы, леса, реки или море. Внутри него выделяются различные подтипы: сельский (изображение деревенской жизни), городской (улицы, площади), морской (корабли, волны, морские сражения), архитектурный (здания в сочетании с окружением), индустриальный (заводы, стройки), парковый (сады, аллеи).

Чем больше людей (фигур) в изображении, тем выше стоимость картины. Далеко не каждому художнику под силу писать человеческие лики с высокой степенью реалистичности, тем более повторить шедевры известных мастеров мировой культуры. В данном направлении главная особенность и талант заключаются в передаче «живого» лица и «движения» тела.
.jpg)
На изображения мастеров импрессионизма, которые с виду кажутся несложными, на самом деле может уйти очень много времени при копировании. Тысяча мелких мазков и деталей потребует от художника солидной усидчивости и терпения. На такую кропотливую работу может уйти несколько месяцев.


Модерн — это не просто стиль, а целое движение, охватившее всю Европу в конце XIX — начале XX века. Его сторонники хотели создать что-то принципиально новое, отказавшись от устаревших канонов. И действительно, Модерн стал синтезом множества направлений: от архитектуры до графики, от живописи до дизайна. Каждый художник вносил в него что-то своё, но в итоге получился единый, узнаваемый стиль. Ярким представителем которого является Густав Климт.
.jpg)
Натюрморт – это композиция из неодушевленных объектов: цветов, фруктов, посуды, бытовых мелочей. Этот жанр включает в себя тематические подгруппы: цветочные букеты, книжные развалы, карты и глобусы, музыкальные партитуры, а также изображения дичи, оружия или рыбы.
.jpg)
Основной темой являются городские пейзажи, где доминируют архитектурные ансамбли и знаковые объекты, характерные для известных городов мира. Часто этот вид живописи является отражением ярких впечатлений самого художника от посещения того или иного города.
.jpg)
Портрет фокусируется на одном или нескольких людях. Задача художника – не только точно передать облик, но и раскрыть характер и внутренний мир изображаемого. Жанр включает множество разновидностей: автопортрет (художник сам себе модель), парадный (торжественный, часто в полный рост), камерный (более личный, интимный), исторический (изображение известной личности прошлого, основанное на исторических данных) и костюмированный (персонаж в образе литературного или мифологического героя).

Соцреализм — официальный стиль искусства в СССР и социалистических странах XX века. Его главной целью было воспитание «нового человека» через прославление трудовых и военных подвигов, а также достижений государства. Искусство превратилось в инструмент пропаганды: власть диктовала художникам темы и способы изображения, требуя понятности и эмоционального подъема. И тем не менее талантливые художники находили возможность писать настоящие качественные живописные полотна.
Копии картин в этом жанре продолжают пользоваться заслуженной популярностью. Дополнительное преимущество — заказать копию картины данного направления: невысокая стоимость.

Сюрреализм, что буквально переводится как «сверхреальность», стал настоящим прорывом в культуре 1920-х годов. Это направление авангарда перевернуло представление об искусстве, предложив зрителю мир, где привычные формы сталкиваются в самых невероятных и абсурдных сочетаниях, а каждый объект наполнен скрытыми смыслами и намеками.
Не всегда, но, как правило, стоимость копий невысокая и зависит от выбора конкретной картины.

В наш век роботизации с каждой минутой усиливается ценность ручной художественной работы, которую не могут заменить машины и роботы. Как говорится, handmade work остается неувядающей классикой. За это во всем мире и ценят произведения искусства, в том числе и настоящую живопись маслом на холсте, в отличие от дешевых раскрашенных принтов и напечатанных фресок. По этой причине мы и посещаем музеи в надежде поймать связь и почувствовать душевную энергетику известных творцов и деятелей искусства.


Ручная работа может занимать от одного до нескольких месяцев; всё очень индивидуально и зависит от многих факторов, которые мы осветили выше. Но нужно понимать, что чем выше качество, тем выше цена и больше временные затраты. Если есть критерии по срокам и существуют определенные даты, к которым нужно успеть выполнить работу, то это, несомненно, увеличивает стоимость копии картины, так как придется укладываться в жесткие рамки и работать на износ, при этом ни в коем случае не ущемляя качество. Нередко мы слышим фразу: «Нам нужно было вчера».
Триптих в живописи представляет собой художественное произведение из трех картин, связанных одним сюжетом, мыслью или чем-то еще общим. Вашему вниманию представляем нашу очередную работу в едином формате с одинаковыми размерами полотен 170*90 см, разработанную специально под интерьер заказчика и объединенную стилем импрессионистов. Художником-копиистом применялась исключительно ручная техника написания маслом на холсте в манере старых мастеров (на основе изученных материалов). Такое решение позволяет заполнить целую или даже несколько стен, а в случае необходимости — снять и перевесить картины в другое помещение и неповторимо обновить интерьер.

Для понимания масштаба искусства


Чтобы придать работе законченный вид, мы можем помочь вам оформить копию картины в багет. Обычно для этого выбирают багеты, подобные тем, что в оригинальной работе, но есть множество нюансов, которые следует учитывать. Цена также может значительно варьироваться исходя из формы рамы, сложности картины и используемых материалов. Важно, чтобы оформление соответствовало интерьеру.
.jpg)
Эта копия оформлена в итальянский багет, подходящий для картины.
.jpg)
Существует несколько несложных рекомендаций. В вытянутых узких пространствах, таких как небольшие коридоры и холлы, оптимально использовать размер копии картины до 50 см. В средних по размеру комнатах, таких как спальни, кухни, гостиные и столовые, где расстояние от места обзора до картины составляет 2-4 метра, лучше ориентироваться на параметры полотна до 1-1,2 метра. В больших пространствах можно рассмотреть размещение более крупных копий картин, которые достигают нескольких метров. При этом есть много нюансов, но наши художники помогут вам с ними разобраться и выбрать наилучший вариант. Вы можете оставить запрос через форму обратной связи или позвонить нам, и мы с радостью ответим на все ваши вопросы.
.jpg)
Например, в качестве ориентира: размер копии картины 150 х 100 см отлично впишется в гостиную дома.

Убедитесь сами! Мы собрали для вас галерею реальных интерьеров, где наши картины оживляют пространство. Вы видите, как легко они становятся частью домашнего уюта, придавая ему неповторимый шарм и глубину. Эти произведения искусства словно магнитом притягивают взгляд, делая ваш дом по-настоящему особенным.


.jpg)
.jpg)
Первым этапом мы оборачиваем картину специальной упаковочной пленкой. Затем используем толстый пеноплекс или пенопласт, чтобы создать защитное покрытие со всех сторон, и фиксируем его скотчем. После этого применяем прочную защитную пленку и создаем деревянную обрешетку. Завершающим шагом является повторное оборачивание стрейч-пленкой. Благодаря такому способу упаковки посылка успешно достигает наших клиентов в целости и сохранности.









.jpg)